数字艺术家吕思斯|视觉打开毛孔,声音就能入侵你的身体

Mstudio2018-12-15 06:23:14

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▲  吕思斯2017北京民生现代美术馆现场演出


 5月3日晚8点,《㸚》(lǐ ) 吕思斯声音/视觉演出在北京民生现代美术馆大厅举行。作为北京民生现代美术馆新公共艺术项目《民生NEW现场》的首场,学习与生活于伦敦的年轻数字艺术家吕思斯,通过多媒体工具与视觉艺术、声音艺术的完美结合,为现场公众呈现了一次震撼的视听盛宴。

 


吕思斯的生僻字“㸚”(lǐ )


“㸚,二爻也,凡㸚之属皆从㸚。力几切。爻者,言乎变者也。效此者也,效天下之动者也。”在吕思斯看来,“㸚”这个字特别有意思,简单说它本意指“栅栏、隔山”,同时它又有“四方连续”的意思在里面,既是融合又有排斥,综合了一种穿透感。它和英文“X”的图形还有相近的地方。


5月3日晚吕思斯在北京民生现代美术馆的演出项目,他最初想做是想找到东西方不同文化里在人性上的共通点及相互之间的碰撞。抛去东西方文化差异不说,人在情感上的感受是相通的,高兴就是高兴的,不高兴就是不高兴的,不管你从哪里来,只是表现的不一样罢了。就好像“㸚”字,也可以理解为英文字母“X”交叉之后又在某个点上的再交叉,其实跟“㸚”汉字的表现逻辑也是一样的。


 

中西方文化的化学反应


东西方文化迥然不同,很多人做作品喜欢对比它们,形成冲突。吕思斯在伦敦生活了十年,他在想这两种文化为什么非要融合和对立呢?他就“破罐子破摔”,把它们扔在一起,看看能产生什么样的化学反应。他想要的是一种自然发生的碰撞关系。


在“㸚”这个艺术项目中,他运用了京剧元素。京剧是最传统、经典的中国文化代表,一般人不轻易去碰这个东西。但正因为吕思斯长期学习和工作在国外,一直被西方文化的语境所包围,他试图用本土语言和国际通用的数字技术,来体现东方。可以把它理解为一个特殊的翻译手段,能够让西方人通过他们熟悉的方式来理解东方文化。





视觉影像分三部分。其中一部分是京剧脸谱,吕思斯先进行老式京剧唱段采样,然后运用数字技术进行处理。他找来八九十年代使用的老式电路板,将它拆除后重新定制和改装,使电路板产生了一种隔离式错误,改变了它的RGB通道。八种京剧脸谱,代表不同的人物和不同的性格和情绪表达,结合西方RGB色彩,产生一种错位的质感。

 

另一部分是文字,主要体现汉字与英文字母之间的共通性。汉字由不同的汉字偏旁部首组成,英文单词字母由不同的字母组成,内在结构是一样的。屏幕一直闪现各种不同的偏旁部首和不同的英文字母,它不是具体的汉字或英文单词,但在最后,当金色脸谱出现,前面的偏旁部首和英文字母组成的汉字和英文单词出现。这时演出的爆点出来了,会让观众意识到,哦,原来之前所有的铺垫都是为了这个,答案揭晓。




 

还有一部分,就是非常抽象的数字部分。整个视觉影像一共有八首歌,八个主题,不同的颜色代表八种性格,最后出现的是金和银。在吕思斯看来,金和银在所有颜色里,代表的是牛鬼蛇神、非人类的,对他来说意味着梦想的一个精华和极致。八个经典的京剧脸谱,最后出现的是孙悟空。在吕思斯的理解里,孙悟空是一个极善极丑极恶为一体的形象,是人们的梦想,他还有一个很cool的定性,它没这么严肃。

 

视觉作品采用了3D技术来体现空间感。RGB的部分,八十年代的监视器、显像管,是一种很平面的表现;而情绪部分,用数字方法使它像在人们的脑海里浮现,比如张飞吼,视觉出现很多方块,它就像一个矩阵一样,很爆裂的形象和效果就出来了。




视觉打开毛孔,声音就能入侵你的身体


音乐主体是电子乐,中间用了很多京剧唱腔元素,同时东西方音乐交叉出现,二胡、旋乐、交响曲、大提琴在一起“跳舞”,通过吕思斯的再创造,竟然亳无违和感,更是产生了让人想跟着音乐一起舞动的欲望。所有音乐形式都是为了对应视觉部分的情绪表达,就像京剧唱腔里的“丁零光啷”放在适合的节点上,它也能产生一种听觉的共鸣。

 

京剧对吕思斯的挑战还是很大,所以做作品的过程他开始不停地、反复去听,其实也不陌生,因为从小爷爷奶奶就在听。有些部分很困难,像锣啊钗啊以及京剧特有的拖腔,怎么才能把它们更好地放在电子乐里而不显得突兀奇怪?花了很多功夫。到后来慢慢挣扎出来,发现听到最后听得是京剧的精气神儿,当“锵锵锵”那个音乐节点和身体一动的那个点对应上,就是纯自信的东西,抒发一种情感。





特别要提到共鸣感,吕思斯说“很多人是要把一首钢琴弹到最好,弹一个最好的谱子出来,但我是想把每一首曲子都创造出一个新的声音出来,这对我来说更重要,识别性,这是我的长项。”他对声音的质感很敏感,在他看来电子乐部分的创作有无限可能性,它可以制造出任何一种声音,想到想不到的都能做出来,这正是电子乐的迷人之处。他喜欢独一无二的东西,现在再找独一无二的东西几乎不可能,各种形式或内容都做饱和了,但如果能在一段普通的乐曲里创造中一种共鸣,这个频率就是独一无二了,这是他想追求的境界,并运用在“㸚”作品之中。

 

“如果说视觉打了你的毛孔,音乐就能入侵你的身体。”吕思斯这样说道。

  



▲  我在人群里的背影,你们认出来了吗?


传播一种力量,给你一个思考的动机


吕思斯强调他所有创作均是以表达内容为主,结合不同的形式运用数字技术手段,去实现他想要的东西。“越是做到最后,我发现做得是自信”,来自东方文化在西方语境下的自信,这一点是艺术家吕思斯骄傲的地方。同样,所有艺术作品,并不一定要表达多么深刻的道理,他喜欢自由开放的心态,“传播一种力量,给你一个思考的动机”,如果达到这个理想,他就感到满足。




总体来说,吕思斯用一个生僻字“㸚”字,借用这个关乎冲突与隔离,延续与变换的含义复杂而古老的文字,在此次演出中充分演译了传统与现代、东方与西方文化的碰撞。他通过运用京剧音乐中流淌出来的大气、跌宕的旋律,将观众浸泡在一个复杂、庞大的视听数据里。这些对历史文献的采样,从数字到模拟,再从模拟被转换回数字,音频的波纹和图像尽管被干扰和打碎,但是电子元件在这个过程中产生的感觉有机而强烈。对于艺术家来说,此次演出是一个冒险的尝试,这种建设性的以冲突的方式融合各种元素的表演,最终给现场观众带来了强烈的感官刺激,获得成功效果。


科技与艺术的结合越来越成为我们时代的创造方式,同时也将会成为我们的理解现实的方式,这些都在迅速且安静的变化着。呂思斯正是这样一个运用数字工具进行情感实验的艺术家。他用声音、节奏、旋律、光、图像和抽象创造情感的试验场与人互动,在无比酷炫的试验场中释放出人的性情和创造。作为北京民生现代美术馆新公共艺术项目的《民生NEW现场》,在接下来将继续邀请有价值和创造力的艺术家加入其中,以注重现场感的视觉艺术形式,为社会公众带来新艺术形式发出的体验和能量。










▲  吕思斯部分作品   视觉图片


特别感谢演出现场图片拍摄:田力


艺术写作:


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